缘起

理性消费主义盛行下，传统地产设计中通过重金打造豪华售楼处的模式日渐式微。作为地产设计中最为重要的设计内容之一的售楼处如今正在走向两个极端-永久售楼处越做越好临时售楼处越做越快。永久售楼处强调所见即所得，呈现未来生活场景，力求建筑精致，空间宜人，环境优美。临时售楼处，尽可能缩短建造周期和减少投入成本，为了节省时间和成本甚至采用集装箱拼装。

本案是基于当下趋势对临时可拆建售楼处的探索和实践。

场所

项目选址在苏州浒墅关地区京杭运河旁的一片平坦的草地上。东侧建筑低矮，是民国建筑改造后的蚕里文创园。西侧直面大运河，视野开阔。南北向均为草地，自然散落几棵树。大运河上的步行双桥，民国的房子，草地，树这些建筑和自然的景观成为一个重要的空间节点，形成特有的场所记忆。

模数

我们取4.2m的方格网作为模数，每个模块单独的面积17.6㎡，可以满足办公管理卫生间等基本空间。四个模块拼合形成8m*8m的大空间作为沙盘展示。洽谈区作为最大的功能空间面积需要9个模块。为了保证每根横纵梁的高度一致，建筑高度也采用了4.2m高。每个平面网格变成了一个个立体的模块。每个模块被拆解成三类构件：结构构件（梁和柱）、 维护构件（门、窗、外墙板）、底板和屋顶。所有的梁柱的交接均采用铆接方式便于拆卸和安装。景观场地和装置的布置延续建筑4.2m*4.2m的模数，与建筑的立面和平面取得统一。

渗透

基地内有一棵树，售楼处采用L形态朝向树打开，与两个样板房体块围合出院落，院与树成为了建筑的视觉中心，整个参观动线围绕着院子展开。洽谈区作为动线的终点面向大运河展开。洽谈区共九个模块，我们朝向河面方向推出一个模块，面向运河形成一个凸出的三面临空的盒子作为茶室。抽离的盒子在洽谈区中心留下一个庭院，洽谈区围绕庭院形成内外被自然包裹的流动空间。模型区与洽谈区之间增加一个庭院从而保证所有的模块都能直面景观，实现内与外的相互渗透。

模糊

建筑在空间、光线、透明度之间建立了一种微妙的关系，让人、建筑、活动与环境共同构成了一个丰富的背景。建筑和景观共用一套网格体系，渐变的景观方格作为第三重的空间的过渡，弱化了灰空间和基地之间的联系。模糊了内和外的边界，边界的模糊实现空间的交融。使用者游走在内和外之间，得到不同空间感受。

透明

柯林罗把透明性分为物理的透明和现象学的透明。底层架空的盒子、透明的维护结构，纤细的白色柱子是物理层面的透明。建筑在场地中，以一个盒子的体量呈现，保持着一种临近“无”的状态，展示空间外环绕灰空间的廊架，在建筑与环境间形成了一层过渡 ，无限延展直至虚空，一方面建筑内部空间具有溢出建筑边界的迹象，另外一方面，建筑外部的自然又通过玻璃墙渗透成为内部空间的一部分，建筑被视作水平向内与外之间相互透叠的部分。底层架空的盒子可以看做天地之间的空间，建筑中两个中庭可以看做大地向天空延伸，建筑主体又被视为垂直向大地与天空相互透叠的部分，建筑在空间上实现了现象学的透明。透明性不仅仅是空间上的，也是体验上的，作为展览建筑，没有单一动线的设定，使用者在不同的位置可以随意穿梭在内外之间。人们可以自由的通过在建筑中游走、触摸它或建立身体上的联系来感知建筑的组织方式，实现体验上的透明性。

建造

设计思考首先跨越框架结构体内部的力学问题，而直接关注结构体之间的连接方式与空间组合。以空间结构体的思考方式，同一框架体又因为空间属性变化生成多种不同的空间形式，因此建筑最终所呈现的建造逻辑是不同的单元框架体组合拼接。室内中庭空间的立柱从内部暴露了结构体单元的框架，重复出现且结构均匀的构件，揭示了整体和单元的关系。单元框架体的特性由此显现，可分解、重组、反复利用、便于运输。

再生

1. 环境的再生

建筑所在的场所本身是一片再生之地。原本衰败的地区，通过改造和整饬后形成了一片汇聚了城市活力的文创中心。通过建筑的改造和空间重塑，旧有的场所获得了新的生命，场地的活力得以再次激发。

2. 建筑的再生

建筑从设计之初便被赋予了装配和可拆卸的特性，由此建筑便拥有了生命。流动的液态金属与流动的空间对比是再生最好的注解。空间流动，可以适应不同的场地，形态透明，可以与各种不同的环境融合。

设计图纸

△一层平面图

△二层平面图

△立面图

△立面图

△节点详图

△节点详图

项目信息

项目名称：自在春晓

项目位置：苏州虎丘区浒墅关

业主单位：金地集团

设计单位：上海日清建筑设计有限公司

项目总负责：任治国

设计团队：石登科 章卓 罗雅馨 刘影 杜怡心

景观设计：上海水石景观环境设计有限公司

室内设计：赛拉维室内装饰设计（天津）有限公司 

幕墙设计：中衡设计集团股份有限公司

泛光设计：苏州尚明堂照明设计有限公司

建筑摄影：山间摄影

建筑面积：350m²

设计时间：2020年4月

竣工时间：2020年9月

“车库影院”（Garage Screen）夏季影院，坐落于莫斯科的高尔基公园内，并与雷姆·库哈斯于2015年设计的莫斯科车库当代艺术博物馆相对。项目旨在对大众的观影过程进行重新诠释，并予以全新的观影体验。

项目的核心概念是打造一个“开放的电影院”。也就是说，与其设计一个封闭可控、与外界相隔的观影空间，建筑师更希望去拥抱并调和影院周边的环境因素，以避免其与所处广场的公共活力格格不入。此外，建筑师不光使得周边的环境元素有机地融入到影院的空间功能中，同时也让影院空间向外延展，渗透到广场的公共环境里。这也在无形中给这个夏季影院以表演属性，使身处其内的用户感受到“看与被看”的独特体验。围绕影院四周设置的可伸缩窗帘，不光实现了空间的完全开放，也使用户在观影的同时，可以直接看到广场上的来往者。而与此同时，路人自然也可以看到影院内的观影人。

就周边环境的条件来说，项目的挑战在于如何选择合适的建造材料、系统和形态。当窗帘升起，影院空间就是一个完全透明的状态，但天鹅绒材质的运用，极大地提升了影院内部的声学环境质量。而当窗帘降下时，影院内部则是一个安逸幽静的氛围，使观影者可以完全地放松身心，甚至迷失在电影情节中。而除了可升降窗帘，可变屋顶的设计，也保证了用户在莫斯科高尔基广场夏季影院内的观影体验。雨天，闭合的屋顶可以为观影者提供遮挡；而晴天，敞开的屋顶则可以让用户于星空下观影，别有一番风味。同时，建筑师还对影院的形态进行了计算机优化处理，以让影院大厅始终处于光照的阴影区，旨在给观影者提供更舒适的观影体验。

项目的设计灵感源于影院核心空间的物理功能。影院的外形类似于投影仪的发散光束，而其外壳，则使人想起电影胶片在播放过程中所发生的的反射与折射现象。此外，影院入口以“星球大战”为灵感，给人以无限的视野；而霓虹灯的配色则源于电影“银翼杀手”，旨在塑造一个特殊的空间氛围。

虽然这个夏季影院是一个临时展亭，但其设计目标，自然也是要吸引公众，并使他们享受这份特殊的空间体验。为了让这个影院成为广场上的一个耀眼地标，建筑师选择了二向色性的薄膜作为展亭的主要材料，使之能随时间和天气的变化，以及不同的观察角度，呈现出不同的色彩。总的来说，一天从早到晚，展亭会呈现从绿到黄的颜色变化。而在晚上，展亭所安装的霓虹灯则可以给整个广场提供光源，并呈现一旁博物馆所反射而出的紫色。得益于展亭颜色上的动态变化，每位来访者所见到的夏季影院都是独一无二的。

正因为这个夏季影院是一个临时建筑，只存在一个短暂的夏季，因而项目所负有的环境责任是尤为艰巨的。而建筑师在设计过程中，自然也是考虑到了这一因素。整个展亭结构是可以被完全拆解打包的，同时也可以运输到任何一个地方，进行新一轮的搭建安装。此外，展亭的金属部分，则可被用于其他新结构的搭建；而薄膜和PVC合成塑料，则可以作为博物馆周边商品的生产原料。

设计图纸：

▲ 平面图

▲ 平面图

▲ 立面图

▲ 立面图

▲ 剖面图

▲ 剖面图

项目信息：

建筑事务所：SYNDICATE Architects

地址：Gorky Park，莫斯科，俄罗斯

类别：展馆

主创建筑师：Victor Stolbovoy

建筑面积：900.0 m2

项目年份：2019

摄影师：Daniel Annenkov, Aleksey Narodizkiy, Ivan Erofeev

PH2 住宅是一个三坡的单体住宅，由锈蚀锡板完全覆盖，材料来自乡村环境，其农工业建筑正处于各种破败状态中。这座因不自负而受益的“没有建筑师的建筑”为我们提供了建筑材料的参考，定义了一种本质的无装饰的形式语言。

项目的发展历史展现了对任务的独特特征和从一个项目到另一个项目的理念转换的思考。我们之前设计了两个版本的住宅，都超出了投资者的预算，面对项目面临终止的状况，我们想依托于几年之前提出的“外国佬的智利住宅” 的计划进行重新考虑。

一个模糊环境中仅限于标志性和实用性需求的住宅，一个勒•柯布西耶（Le Corbusier）多米诺住宅（Maison Domino）的后现代版本，可以随身携带，随时安装。

设计图纸：

▲一层平面图&立面图

▲屋顶平面图&剖面图

▲草图

项目信息：

建筑师：DX Arquitectos

项目地址：Alberto Hurtado 3295, Padre Hurtado, Calera de Tango, Región Metropolitana, 智利

主创建筑师：Juan Luzoro , Federico Novoa

面积：184.0 m2

项目年份：2016

摄影师：Pablo Blanco

厂家：Arauco, Passol, Cintac, Volcan

合作方：Pablo Hip

预算：Rodrigo Bravo