△ 总体鸟瞰效果图 ©迹·建筑事务所(TAO)

于2020年12月落幕的松山湖科技交流平台项目城市设计与建筑概念方案设计国际竞赛中，由华黎带领的迹·建筑事务所(TAO)，历经四个月的多轮激烈角逐最终胜出，赢得竞赛第一名。

同时参与竞赛的其他五家国际知名设计机构为Morphosis(美国）、Büro Ole Scheeren（德国）、藤本壮介建筑师事务所（日本）、Steven Holl Architects（美国）、David Chipperfield Architects（英国）。

△ 场地鸟瞰

项目位于广东东莞松山湖南部的湖心岛，置身于众多企业总部与华为等科技产业园聚集区，计划打造科技人才交流、金融服务交流及文化艺术交流三大平台于一体的多样空间，功能包含了会议中心、音乐厅、酒店、金融交流中心等。湖心岛面积约6.3公顷，三面环湖，有着得天独厚的生态景观。场地中心地势高起，四周低平，周边山水一色，风景绝佳。

△ 场地照片

设计始于对岛上繁茂植被的深切感受，亚热带气候塑造了植物野性生长的丛林感，丛林的特质即在于自然力的强盛，以及路径的隐秘感。丛林的空间是层层剥开的，并由此创造神秘性和未知感。基于这样一种对场地原始力量的感知和敬畏，设计在规划格局上追求通过将建筑有机地植入原始丛林地形，与自然元素相互缠绕，创造一种迂回转折、层层展开的空间体验，让访客对自然与建筑的感受在互为衬托中均得以强化。  

基于这样一种建筑与环境合一的整体观，设计对原始地形和植被的处理和运用是审慎而微妙的。犹如中国传统山水画意境中传递出的空间意识，设计借助隐、转、深、远、望等空间手段，希望创造一种建筑显隐于山水之间，人在上下盘桓中峰回路转、俯仰自得的空间体验。

△ 概念草图 ©华黎

△ 整体概念模型 ©迹·建筑事务所(TAO)

设计根据场地地形及自然植被特征，将其划分成四个区域来布局任务书要求的不同功能的建筑群。结合各自的场所特质以及局部的场地特征，每组建筑以不同姿态呈现出各自独特的场所精神。

△ 西南侧看向场地 ©迹·建筑事务所(TAO)

会议中心

会议中心布置在岛屿西侧，面向城市，突出其公共性特征。会议，做为集聚场所，空间本身具有内向性。会议中心建筑由平面的内外分层来定义其秩序，内向、中间、外向三层空间，分别归属会议／宴会厅、交通／服务、咖啡／媒体等不同功能。建筑因而具有内外空间层层嵌套的特征，尺度宏大的混凝土结构形成有深度的半室外阴影空间，回应气候的同时也塑造建筑的精神性和纪念性。中心的会议厅空间可以通过十字划分的隔断方式，分隔为不同大小的空间，满足多样化的会议和宴会需求。

△ 会议中心 ©迹·建筑事务所(TAO)

音乐厅

音乐厅定位为面向整个松山湖地区的专业级音乐厅，设计将其布置于岛屿最东侧三面环水的端部，依托水面，营造音乐厅灵性的气质。倾斜的立方体，犹如水边的独石，与水面之间形成动态的张力，凸显其昭示性。观众厅的主体量向湖面倾斜，一角打开，湖面成为舞台背景，创造独特的观演体验。水与建筑，在顾盼对望之间引起共鸣，展开对话。

△ 概念模型 ©迹·建筑事务所(TAO)

△ 舞台以水面作为背景 ©迹·建筑事务所(TAO)

酒店

酒店，做为岛上休闲居住的场所，其要义是让空间变“慢”， 手段则是“远”和“转”，“远”在于距离，“转”在于到达的迂回。设计将酒店主体布置于岛屿的东北侧，背山面湖，以含蓄的姿态隐于树丛之中，在消融酒店建筑体量的同时，让客房拥有最大化的面湖景观。酒店的公共区域结合地形形成层层退台，借助水面的运用，带来建筑与湖面水色相连、由近及远的体验。

△ 概念模型 ©迹·建筑事务所(TAO)

△ 林间连廊 ©迹·建筑事务所(TAO)

金融交流中心

金融交流中心布置于岛中心高地上被现状大树所环绕的天然空地。回应其功能属性，这一建筑的诉求在于同时实现“隐”与“显”的双重特征。建筑呈现出由消隐内向的底部与凸显外向的顶部二元并置的形态特征。底部体量因应树木环绕的场地，围绕中心圆形庭院形成隐匿静谧的空间体验，通过环形坡道可以到达屋顶平台，再经由折线形的楼梯迤逦上升并进入顶部悬挑的体量，在这个越过树巅的空间，视线与地平线相遇，一览松山湖全景。

△ 概念模型 ©迹·建筑事务所(TAO)

△ 底层连廊 ©迹·建筑事务所(TAO)

△ 通向顶层的折线形楼梯 ©迹·建筑事务所(TAO)

设计在场地精神挖掘和场所精神塑造的同时，也试图探讨建筑的当代性与岭南园林的历史语境如何展开对话，以及如何对岭南建筑文化做出新的拓展。

△ 总体鸟瞰效果图 ©迹·建筑事务所(TAO)

项目基本信息

项目名称：松山湖科技交流平台项目国际竞赛

项目地点：广东省东莞市松山湖园区

项目功能：会议、酒店、音乐厅、金融中心

设计单位：迹·建筑事务所（TAO）

主持建筑师：华黎

设计团队：华黎、许挺、刘羽、栗若昕、杜靖宜、肖威、顾悦、钟升、韦楠、李明熹、谢依澄、王亚昆、冷雪霜、李文杰、汪浪欢、石迪凡、方翔、龚慧青、吴嘉慧、高恺、张宸语

建筑面积：44,272平方米

设计时间：2020.7-2020.11

不管怎么样，大人不过就是长大了的小孩。

华特·迪士尼

如果说艺术家的灵感可能来自于窗外一朵偶然飘过的云。

那建筑师的灵感就要来自于正午12点整刚好飘到窗户的黄金分割线并与太阳入射方向相交展现了红心向阳预示着未来蓬勃发展的那朵稳重大气的云。

每次的建筑方案汇报都像是一场大型的爱国主义教育主题思想交流会暨当地历史文化发掘保护研讨会。

你以为建筑师们一抓一大把扑簌簌往下掉的那是头发吗？

不！那都是忧国忧民的缕缕思绪啊~

但问题是，我们都忧虑焦虑过虑成这样了，为啥还是没房没车没中标呢？

肯定是上天嫉妒我们这种又聪明又努力的人。

说正经的。

很多年前非标君去帮人围标，委托人说你随便瞎做一个就行。

然后，瞎做的这个就中标了。

其实瞎做中标这事儿也不算稀奇，最著名的案例就是从废纸篓里捡出来的悉尼歌剧院。

如果说不符合现行规范和主流认知的设计就是瞎做的话，那么1889年的埃菲尔、1925年的格罗皮乌斯以及1969年的皮亚诺和罗杰斯都是在瞎做。

如果说不管不顾随心所欲的设计就是瞎做的话，那么1950年的柯布西耶、1982年的哈迪德以及任何年份的盖里都是在瞎做。

很多时候我们总是执着于去做别人眼里正确的事，而忘记了什么是我们心里真正想做的。

好，鸡汤到此为止，多喝没营养。

作为一个负责任的工作室，我们绝对不会鼓励大家都去放飞自我瞎做设计的。因为就算你在成为哈迪德之前还没有饿死，估计也会被甲方打死。

何况你还没有一个富豪爹。

所以，我们真正要解决的问题是怎么在“正确”的建筑设计里保持一点“瞎做”的心态。

看下面这张草图，粉嘟嘟的米老鼠，幼儿园大班水平不能再多了。

但这玩意儿建成以后长这样——还敢再正常一点儿吗？

而米老鼠草图对应的空间是这样

毫无疑问，这个米老鼠中庭就是建筑师“瞎做”的。

这个建筑是CEBRA设计的

丹麦欧登塞HF & VUC成教中心。

先别管米老鼠，我们来做一个“正确”的教学楼。

确定建筑体块

既然项目位于铁路博物馆旁边，邻居又都是港口和工业区这类硬汉。所以根据经济适用的原则，建筑体块因形就势做个大大方方的直角梯形最稳妥。按照建筑的面积要求和当地限高合理规划层数，一切按部就班。

打开灰空间呼应环境

面向城市与港口切出室外平台、入口处切出灰空间来吸引人流、融合环境。这也是很形式正确的体块设计方法。

然后在里面排功能加交通

金属拼贴风修饰立面

周边环境满满都是工业风的味道，那我们的立面也随大流，这肯定不会错。采用极具金属感的铝盖板和半透明效果的铝网格板交错拼贴的工业风，简洁大气不造作。

至此，一个公众眼里“正确”的教育建筑就完成了。

下面要进入“瞎做”阶段啦。

首先，我们要找到哪个地方可以瞎做而不被甲方打死。

什么教室办公室报告厅肯定都没戏，换句话说，越没用的空间越适合瞎做。在这个建筑里，最没用的就是中庭了——那就选它吧。

既然摆明了是瞎做，那就是想怎么做就怎么做。

所以，建筑师选取了和成教中心八竿子也打不着的米老鼠作为造型母题。

为什么？

不为什么。

只要你愿意，把米老鼠换成唐老鸭孙悟空小猪佩奇蜡笔小新都无所谓，你高兴就好。

但是直接画上个米老鼠肯定也不行，还需要对米老鼠进行抽象处理，转化成可用的建筑元素。

当然，抽象提取又是一个没谱的坑，怎么提取也都行，最后还是选一个你喜欢的就好。

然后我们就把这个从米老鼠鼻子上抠出来的图形作为元素模块，从二层中庭开始摆。

摆的时候有个小技巧，为了获得最大的活动边界，所以选择对角线摆放模块。

元素模块在各层被方形中庭切割，留下实体部分作为平台，中庭空余部分形成不规则的小天井。

接着往上布置三四层的平台。

还是用这个米老鼠元素。

为了获得最大程度的通高空间，三四层模块根据中庭的几何中心中点依次逆时针旋转90º，也就是最大限度的交叉布置。

平台布置好之后还要整体修理一下——将三四层模块进行平移，微调圆形与椭圆形的大小。

为什么要微调呢？

因为不论再怎么瞎做，中庭的属性不能改变。

所以要保证模块交错后仍有四层通高的天井，不仅是将阳光引入首层活动空间，更是保持建筑空间原有的通透感不因多层平台的加入而削弱。

至此，米老鼠中庭算是可以完工了，

但设计还没有结束。

你说你做了一个这么可爱有趣的大中庭，可大家一进门还是直奔楼梯间，那不是白做了吗？

所以，为了让大家进门后可以直接来到中庭愉快的玩耍，建筑师在首层中庭里做了一个巨大的圆形大台阶。

圆形大台阶具有向心性。人在大台阶上能与与周围活动的人群产生视线上的交流，吸引人流进入中庭活动场地。

最后，将除中庭外的公共空间全采用弧形元素与米老鼠中庭统一起来，打破原本正交的空间秩序。

并在公共空间中加入各层走向不同的公共楼梯，让人在活动空间中不受方向指引的限制。也就是说，这些楼梯想怎么绕怎么绕，反正也不负责疏散。

至此，这个拥有米老鼠中庭的教学楼才算彻底收工。再看一遍完整过程。

科学研究表明抑郁的根源就是rumination，指反刍型思维。

指的是永远只在重复思考同一类问题，陷入了思考的死循环，然后扑簌簌的掉头发。

比如你反复问自己：

我要做个什么样的方案？

甲方会不会喜欢？

方案这么做有什么意义？

别想了。

所谓人类一思考，上帝就发笑。

就用你9年义务教育+3年高考+5年本科+2.5年以上的硕士博士论文+n年工作经验积累下来的专业知识专业态度去给甲方一个“正确”的专业答案。

剩下的部分，

如果甲方不care，那你就瞎做吧。

如果甲方care，那你就让甲方瞎做吧。

毕竟，瞎做一时爽，一直瞎做一直爽。

甲方和你，谁爽不是爽？

本文感谢大师姐林雅楠的文案撰写和指导

本文图片[1][4][5][6][7][8][9][10]

来自https://www.arch2o.com/adult-education-center-cebra/#!

[2][3]来自http://www.baiducom/

其余分析图与动图全为作者自绘，转载请注明

赫尔佐格德梅隆新作

永远不会丢的雨伞问世了

完全不用螺丝和钉子的房子

建筑师设计的圣诞树真的很美

充满混凝土荷尔蒙的野兽派建筑

真 相 很 少 纯 粹，而 且 绝 不 简 单

赫尔佐格&德梅隆事务所又中标了：瑞士Lombard Odier银行总部。位于日内瓦湖滨。在与BIG、Dominique Perrault和OMA的竞争中，概念为：“ONE ROOF”！

这是一个既没有正面也没有背面的单一建筑——各方都被平等对待。最突出的特点是它的厚悬臂，弯曲的、引人注目的曲线楼板组成的开放空间，给公司员工提供了体会自然环境的平台。

“赫尔佐格&德梅隆说：一座厚实的城堡已经不能代表现代银行总部的形象了。”（图二为原总部大楼，一座厚实的城堡…）

“华为总部看过来。”

美术摄影师西蒙·菲普斯(Simon Phipps)的新书《野兽派建筑》。

20多年的时间，记录125座英国的野兽派建筑。然而，如果你认为这一切都是关于美学的，那就再想想。菲普斯实际上是通过他的镜头来讲述二战后英国的重建。

“建筑师真的在战争的余波中为国家的政治和社会景观做出了巨大的贡献。”

美国摇滚乐队OK Go每次的MV都特酷。。比如全程在跑步机上编排舞蹈，零重力漂浮。 

这次，他们用567台打印机搞了一堵彩色文化墙！乐队成员提到，“由于打印机组群规模巨大，我们只能一次性拍摄，只有反复试验才能做到完美的同步系统。”视频从最初概念提出到发布，花了两年多的时间完成。不过他们也被DISS了！被批评过度使用纸张而受到批评。。但他们向歌迷保证，所有这些都是回收给绿色和平组织的。

MAGIC…

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Design：这棵圣诞树是由245个手工吹制的玻璃吊灯组成，灵感来源于位于伦佐•皮亚诺（Renzo piano）设计的摩天大楼31层的Aqua Shard餐厅的三层中庭。

By 李•布鲁姆（Lee Broom）+玻璃制品品牌（Nude）

@伦敦碎片大厦

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Design：这棵圣诞树是由手工吹制的玻璃组成的晶格网制成的，这些玻璃组件都是由香槟金色的黄铜配件连接在一起的。在黄铜连接点内隐藏的LED光源会使灯泡的光线变得柔和

By 捷克玻璃品牌Lasvit和设计公司Yabu Pushelberg

@香港奕居酒店

圣诞来了，于是圣诞树们慢慢出炉了。以上是两个今年最新的圣诞树设计。下面我们来回忆下去年的精彩吧~

△ Alternative Christmas Tree Sculpture by SOM

△ Charity Tree by Hello Wood

△ Claridge's Christmas Tree by Jonathan Ive and Marc Newson

△ Fighting Fire with Ice Cream by Alex Chinneck

△ Tate Britain Christmas tree by Shirazeh Houshiary

建筑师的树，集美貌与智慧于一身的树。（除了最后一颗，还在大名鼎鼎的泰特美术馆。。）

三星集团设计的“相框电视”，采用了4K UHD屏幕能提供更高清的视觉体验，边框种类可供用户选择，且黑屏时呈现出定制设计的数码图像，由此组成一个相框电视。它以艺术品的形式重塑了室内空间。

看完这个风格突然期待早日看到苹果出电视。

荷兰设计周真的出了太多的好作品！People's pavilions展馆。

在展馆里，制作了定制的塑料瓦片来覆盖外墙。通过对塑料垃圾进行颜色分类，他们能够生产出一系列不同的瓷砖，从粉色和蓝色的柔和色调到鲜艳的黄色色调。 “我们的瓷砖是由家庭回收的塑料垃圾制成的。” 设计师如是说。

该框架由19个木质组件组成，需要在使用后返回，这意味着设计师必须设计出一种不用胶水、螺丝钉或钉子的建筑技术。与工程公司Arup合作，他们开发了一个系统，使用了搭配的皮带，张力带和电缆连接。 

Good design for bad environment.

“每次推送的最后一条，有关人工智能”

气象学家rick reichmuth需要雨伞时，却找不到，于是。。。。。

他决定发明一把带蓝牙的智能雨伞！

新加入的蓝牙设备也会随时提醒用户，不会忘记或弄丢了雨伞。

可以连接到专用的手机运用程序

还为用户提供专业的气象数据，提示用户是否需要带伞！

不会丢的雨伞面世了，肯定不会丢的因为毕竟那么贵！

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