一个民族的自大和自卑都源于

对于本民族历史文化的无知，

只有了解自己的过去，才能站在客观的立场上，

产生深层的民族自尊。

梁思成

我就是蹭个热度

如果不借用周董的名气，这篇文章的名字大概应该叫——

“如何通过传统‘大木作’的操作方式演化出一个适用于当代建筑的均质化建构形式“

我不知道这样还有多少人愿意点开来看。

这个世界上的人文景观80%都与建筑相关，但当我们谈论一个建筑时，我们会谈什么？

我们谈历史、谈典故、谈那些真真假假的风云人物，谈那些虚虚实实的传奇故事，唯独不会去谈论这座建筑本身。

延禧宫是什么鬼，延禧攻略才是热搜。

在这个娱乐至死、小众至上的年代，可怜建筑学既不娱乐，又不小众，生生把自己混成了尘世间最熟悉的陌生人、塞满城市的老透明。

可是，每一个建筑师心里都明白那些光辉灿烂伟大瑰丽的建筑不应该只被当做背景板。

如果周杰伦可以用独特口音的把“青花瓷“”兰亭序“唱遍大江南北，那么所有的光辉伟大应该都是存储在windows里的压缩包，她与你的苹果手机之间只是缺少了一个转换头。

国家宝藏

2018年末，在“非标准”所处的学院里，一张图似乎就能总结学院大事记。

然后，我们给王爷爷打电话，疯狂的打电话，不打不是建筑人似的打电话。

然后的然后，作为一个安静的吃瓜建筑师，我们继续安心地强排着住宅、粘贴着大样。

毕竟的毕竟，作为一个普通设计师，真正的古建筑离真实的设计工作有点远，我们除了copy个传统结构形式，似乎也不能再做个啥。

但是的但是，我们不要忘了王爷爷掷地有声说的是，要治好中国古代建筑设计的失语症，夺回话语权——这不应该仅仅是古建研究所的任务，而是我们所有中国建筑师的任务，不是吗？

我们“非标准”是研究当代建筑设计方法的，于古建领域涉猎不深，但也知道从唐宋至明清，建筑形制是随着社会变迁不断变化的。所谓中国古典建筑，是一条有生命的脉络，不是被供奉起来的文物。

对于木材和榫卯的选择是我们这个民族本性里浪漫和豁达的自然表露，而不仅仅是地理和技术所限。

也就是说，作为一名当代建筑设计师，而不是古代建筑研究员，我们有责任让这套传承千年的设计方法去适应这个时代的社会需求，继续鲜活的流淌在生活的烟火气中。

谁在用琵琶弹奏一曲东风破

这个名曰“南什堂”的小房子位于安徽黄山一个村子的入口，是进入这个徽州古村的第一座建筑。她原本是个小药店，面积只有80平米。为了接待越来越多的游客，设计师把她改造成了整个村子的接待中心。

设计的要求很简单：为了同整体环境协调，改造不能扩大，不能加高，不能突兀。但是，她需要承担得起整座古村标志性的门面作用。

1.南什堂 2.大经堂 3.荷花池 4.河道 5.村路

设计有很多精彩的局部考量：

如山墙面玻璃砖的处理方式

再如檐墙面“疏影横斜”的装置化处理：

但我们今天只看整个设计里最核心的建构，也是最鲜活的传承——屋顶。

整个屋架是这样的：

炸开看是这样的

感觉似曾相识但又有点陌生？

抬梁？还是穿斗？

不管哪个，直接套用都肯定是不行的。先不说什么“设计感“，最主要是不太符合当代简洁匀质的审美需求。

前面已经说了，今天的题目其实是：

如何通过传统“大木作”的操作方式演化出一个适用于当代建筑的均质化建构形式？

既然是演化，就还得从抬梁式说起。

对于抬梁式，简单的表述可能就是：

根据轴线立柱并用枋串联加强柱网整体性。当不采用斗拱时，柱上搁置梁头，梁头上搁置檩条，梁上再用矮柱支起较短的梁，如此层叠而上。

建构形式如下：

当然，这里我们不去区分什么叫做“蜀柱”、“瓜柱”，也暂不说什么举折，毕竟咱们主要谈的是当代建筑。

反正，大抵上你要有个这种基本形式。

当不加设天花的时候，屋架上一排排由梁组成的“榀”对下部的使用空间形成了弱限定。

这也就是为何在佛光寺东大殿中，除却柱子的控制因素外，陈列的佛像似乎被限定在一个特定的区域。

而在面宽的绝对尺寸不变的情况下，简单地增加开间的数量，则会削减这一限定效果，使整个屋顶底面趋于一个完整的平面。但是这么处理则会破坏先前的立面形式，使得整个建筑显得太过“实在”。

而在当代建筑的字典里，“轻盈“是个很重要的关键词。

所以在这里设计者或采用了如下演化逻辑：

1、去除非必要杆件。

由于当代建筑可直接通过螺栓等对柱网进行整体性加固，故可以首先去除枋。

2、简化结构杆件。

将柱和檩条二者功能合二为一，而后统一各方向截面尺寸，消解掉其方向性。

3、降低梁对下部的约束。

将连续梁从中间断开，弱化梁对下方的限定关系。而为了弥补断梁对于整体结构造成的失稳，梁头外延，并增加纵向杆，保持柱上结构的平衡关系。

4、重复以上操作直至顶层。

5、将偶数层的“梁”侧移半个开间

至此基本演化逻辑完成。

整体过程如下：

由于此时的梁架剖面形态类似于砖块的叠涩。当叠涩上部有砖块时，由于侧向力作用，叠涩可以维持相对稳定；当去除顶部砖块时，因为失去了侧向力，整个结构则可能坍塌。

所以在正式的建造过程中，经过相关计算，整个架构在中部位置又增加了两个柱来维稳。

值得一提的是，不同于江南地区传统木作，古徽州地区的木构特点是“肥梁细柱”。因此为了让柱子显得纤细，原本粗大的柱子，被分解成四个细柱，成为一组“散柱”。同时为了增加梁的稳定性和韵律感，将一根梁扩充成了并排放置成为一组双梁。

这一系列做法都是在传统基础上出于当代建筑需求所做出的改量。

因为用料为原木，这一处理方式也减少了后续管线开槽处理，较好的隐藏了管线和带状照明。

先行一步的邻居

不可否认的是，同样脱胎于中国古典建筑的日本建筑在对传统形制的继承上，又再一次走到了咱们的前面。

之前介绍的日本工学院射箭馆的姊妹建筑拳击俱乐部训练馆中就采用了类似的改良抬梁式。

除了相对于“南什堂”没有错动布置以及增加了纵向垫木外，由FT Architects设计的训练馆在整个跨度约为8m的空间中未设置柱子。这则是得益于整个屋架在结构上的优化：如果说“南什堂”在整体受力上仍保有抬梁式的受力结构，即梁直接将全部的自身重量以及所受的荷载传递给柱，日本工学院拳击俱乐部则是在这一基础上又增加了一个外框，与柱身共同作用形成了一个“刚架”。此时的“梁”并不仅是直接将受力向下传递，而是类似于悬挂在整个刚架之上。

而隈研吾很久之前的成名作“梼原木桥博物馆”，也同样是在较大的跨度范围内使用了这一形态，博物馆的展厅部分在建构层面上应该也是采用了以上这种方式：虽然在视觉效果上传达出一种类似抬梁或者说是斗拱的形态，但是在建构逻辑上却采用了一种复合的结构形式，从而将一种传统的建构方式通过转译手段运用到当代建筑中。

天在山之外

当然，这种仅停留在在形式上的操作只展示出中国古代建筑设计的冰山一角，中国建筑隐含的设计理念、方法、价值观远高于此。

不管是传统文化还是传统建筑抑或是传统技艺，或许只有在不断地再创造和革新的基础上，才能够真正的延续下去。就像是中国古建本身，虽然在整个漫长的历史岁月中鲜有例如西方建筑那样急剧的变化，但是也一直在时代的变迁中不断地调整着自身的定位——曾如唐诗般浑厚，也如宋词般精巧，乃至明清华丽繁复，那今日也应有周杰伦似得国风时尚。

我知道很多人要说，现实实践中根本就不可能搞这个，甲方一句话就全部否定了。但机会都是人找的，如果一旦有机会，希望我们每个人都还能记得：

吾辈需继前辈之过往，开未来之前路。

致敬前辈们对于传统建筑的深情探索

2019伊始，我等仍需努力。

PS:我们也在学习中，关于古建营造的具体形制不甚了解，如有纰漏，欢迎拍砖，共同探讨。

本文感谢大师姐林雅楠的文字编辑和指导

“南什堂”项目信息

设计公司:素建筑设计事务所

位置:安徽黄山

类型:公共建筑

材料:木材 实木 水泥 混凝土 玻璃 玻璃砖

本文图片

[1][2][3][4][5][6][7][8][9][10][11][12]

来自https://www.gooood.cn/clan-hall-x-china-by-su-architects.htm

[13][14] [15]来自

https://www.gooood.cn/archery-hall-boxing-club-ft.htm

[16] [17]来自

http://kkaa.co.jp/

[18]来自天津大学 公众号

其余分析图与动图全为作者自绘，转载请注明