王珞丹最近出了一道节目，叫《丹行道》，采访起了建筑师们。

26日晚九点，这个节目低调地上线，第一个出场的是建筑师是柳亦春，大舍建筑的创始人，龙美术馆的设计者。

但他并没有那么喜欢“龙美术馆设计师”这个标签，他在努力地摆脱“清水大师”这个标签。去年，他又干了件大事，改造了八万吨筒仓改造成为上海设计界万众瞩目的焦点。

和正在转型的王珞丹相似，他们都试图打破人们对表演者和建筑师固有的印象，去创造更具有个人风格的作品。

作为第一个出场的设计师，柳亦春和成就他的龙美术馆到底有什么过人之处？

柳亦春

1991年毕业于上海同济大学，获建筑学学士学位。1991年～1994年就职于广州市设计院，1997年获同济大学建筑与城市规划学院建筑学硕士学位。1997年～2000年就职于同济大学建筑设计研究院，任主任建筑师。

2001年在上海与庄慎、陈屹峰共同成立大舍建筑设计事务所，为事务所创办人，合伙人及主持建筑师。

作为大舍的主持建筑师之一，作品参加了诸多国际性的建筑和艺术展，并获得多项国际大奖，2011年大舍被美国建筑师协会会刊《建筑实录》评选为年度全球10大设计先锋之一。

去年，上海大舍建筑设计事务所入选了由美国《Architectural Record》(《建筑实录》)杂志组织的十大建筑先锋(design vanguard)评奖。这一评选活动每年都会举办，并意在评选10所在全球具有影响力的新锐建筑事务所，评选要求就是事务所的历史不超过10年，去年正是大舍建筑设计事务所成立以来的第10个年头。

伴随着中国经济的持续增长和建筑设计环境日新月异的变化，这一看上去的好运让这家公司获得的评语是：“大舍将对中国传统的理解作为遗传因子深深地埋入他们的现在设计之中(deshaus embeds traditional principles of Chinese architecture in the DNA of its modern buildings)”。

龙美术馆

上海龙美术馆在上海又新增了一处展馆--西岸馆，位于黄浦江之畔，徐汇滨江"西岸文化走廊"的核心位置。美术馆主体建筑以独特的"伞拱"结构为建构特征，由中国著名建筑师柳亦春（大舍建筑设计事务所）负责设计并建造的，极具特色。

该建筑大尺度出挑的拱形空间表面由质地细腻的清水混凝土浇灌而成，与原北票码头构筑物"煤漏斗"改造而成的时尚空间"斗廊"形成和谐的视觉呼应

上海龙美术馆（西岸馆）主体建筑以独特的"伞拱"结构为建构特征，共分为四层。该建筑大尺度出挑的拱形空间表面由质地细腻的清水混凝土浇灌而成，与原北票码头构筑物"煤漏斗"改造而成的时尚空间"斗廊"延伸110米长， 10米宽， 8米多高，形成和谐的视觉呼应，营造出理性冷静的工业感与原始感，以及对比鲜明的力量感与轻盈感，同时赋予美术馆建筑以极具敏锐的当代性和创造性。地上两层有视野开阔的江景餐厅、公共景观庭院、音乐厅、咖啡厅、艺术品商店等，地下一层设有儿童展厅、图书馆、艺术品修复室、艺术书店等，地下二层有三百多个车位的停车场。四层建筑，从地平线分为了上下两部分，分别展示不同的内容。

展馆大楼的外墙设计为新颖的"伞拱"型独立墙体结构

展馆大楼的设计采用独立墙体的"伞拱"结构，呈自由状布局的剪力墙插入原有地下室与原有框架结构柱浇筑在一起，地下一层的原车库空间由于剪力墙体的介入转换为展览空间，地面以上的空间由于"伞拱"在不同方向的相对联接形成了多重的意义指向。机电系统都被整合在"伞拱"结构的空腔里，地面以上的"伞拱"覆盖空间，墙体和天花均为清水混凝土的表面，它们的几何分界位置也变得模糊。这样的结构性空间，在形态上不仅对人的身体形成庇护感，也能与保留的江边码头的煤料斗产生的视觉呼应。

建筑总面积约33000平方米，展示面积达16000平方米，地上一层、二层为绘画、雕塑、装置、新媒体等当代艺术的展示空间，在参观者欣赏艺术品的同时也可以感受到柔和的阳光倾泻进来产生的暖意。地下一层为中国古代艺术珍品及民国时期美术作品的常设展示空间，“白盒子”式的矩形展厅突显中国传统艺术的历史传承与博大精深。

设计师也希望将这间艺术馆建造成文化公共设施中的新角色，所以龙美术馆（西岸馆）不再是封闭内向型的美术馆空间模式，在功能设计上更多地容纳了具有开放性和公众参与性的公共空间，如地上两层有视野开阔的江景餐厅、公共景观庭院、音乐厅、咖啡厅、餐厅、艺术品商店等，地下一层设有儿童展厅、图书馆、艺术品修复室、艺术书店等，地下二层有三百多个车位的停车场。这一切使得艺术不再远离大众，而是与公众的日常休闲生活息息相关，这也正是创办者成立这间美术馆的初衷和心愿。

分布式短距离的楼梯让人们通往美术馆的上层

木地板与白色墙壁等元素补足了混凝土墙壁的空旷感

上海龙美术馆（西岸馆）的局部模型

西岸馆的局部模型

西岸馆的屋顶结构设计模型