ArchitectureDaily
翻译: ——吴世越
校对: ——Zyoung
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KOHTEI 这个项目是一座位于日本广岛福山市的艺术展廊。展廊隶属于一座造船公司出资建立的禅宗寺庙,他们为了安抚和纪念在海事中故去的灵魂,故而建立了这座为名 Tenshinzan Shinshoji 的寺院。
艺术家为游客提供了一个机会,希望参观者可以在空间中感受到禅宗体验。结合了景观、庭院的设计,并通过场地中的艺术装置开启参观者自省、冥想的旅程。展廊建筑的设计是由日本当代艺术家名和晃平与SANDWICH事务所共同完成的。
无缝的外观和一座存在感最小化的舷梯,产生了令人叹为观止的第一印象。KOHTEI 展廊的独特形式根植于日本寺庙传统材料的“木”、“水”和“石”,同时结合“船”的意向,创造出一座漂浮在汹涌波浪上的建筑。
建筑外皮覆盖着木制瓦片,这种传统的桧木树皮屋顶技法被运用在船形建筑上,让它成为一个漂浮在石质景观上的空间。徒步穿越充满欲望的石海,一架轻巧的舷梯将旅客带到建筑物的入口处。进入内部,一片波光粼粼的黑色海洋在我们面前展开。——Kohei Nawa
展厅的主体部分被日本柏树皮所制的木瓦覆盖,漂浮于风景之上,创造了一个具有导向性的标志空间。屋顶的铺设手法采用了传统的“柿葺”技术,这中技术在日本已经有了数千年的历史。这种木瓦屋顶使用了100mm×300mm×3mm规格的木块,共有九层,用竹钉固定,形成一个连续、优雅的屋顶复合体。
这个屋面共使用了34万件木瓦,由一个专门的匠人铺就。这位工匠世代都是从事“柿葺”技术的大师,他们在京都已经将自己的手艺传承了16代。腹面表皮的部分则采用了25万件100mm×100mm规格的木瓦,形成了整体一致的外观。建筑底部这样暧昧的空间强调了鲜明的物质性,将景观与建筑流畅的外观结合在一起。悬浮在地上的展廊框出了一个景观的画幅。
石质景观代表了船舶漂浮的海洋。这个地区产出的石材中有很高的铁元素比例,会随着时间时间的推移而被烙上时间的痕迹。它们是从附近的采石场中开采出的,好像还保留着刚刚被雷管引爆脱离山体后的原始质感。每块石头的大小的形状都不同,它锋利的边缘创造出了强烈的光影对比,与周围轻柔温婉的气质格格不入。一条步道将引导游人通过建筑底部的景观和庭院,为他们提供一系列无缝连续的体验,可以多方位地感知建筑。
这条道路通向一个狭窄的入口,将游客引入船舱内部。站在建筑外,参观者就能隐约感受到从空间中氤氲的黑暗气息。这个装置代表着无边的海洋,游客可以浸入到巨大、广袤的空间中,观察波涛汹涌的的海浪反射的点点鳞光。同时黑暗的空间和被阻隔的声音削弱了访客的视觉和听觉,让他们进入自我冥想的状态,从而更接近禅的意味。
每个进入空间的人都会对它有着不同的体会。这个冥想空间没有直接的解释“禅”,而是为参观者留下一段关于禅宗、感性和哲学的记忆,并且让他们可以静静的思考。KOHTEI这个结构由内至外地反映出了山林景观会给人的丰富体验,创造结合物质和精神世界的空间。KOHTEI用创造性的表达将建筑的功能和形式变为了一个不可分割的整体,材料、质感和体验共同打造出了这个连接现实与灵魂媒介。
图纸
基地位置
总平面图
立面图
横剖面图
纵剖面图
项目信息
建筑师:SANDWICH
地址:日本,广岛县,福山市
主创建筑师:名和晃平,李仁孝,古代裕一
建筑面积:796.0 平方米
项目年份:2016
摄影师:Nobutada Omote
设计及管理:名和晃平; SANDWICH (李仁孝,古代裕一)
实施:名和晃平; WOW
音效:Marihiko Hara
结构设计:Shizuo Tonomura of Ascoral Engineering Associates
设备设计:Yamada Hiroyuki of Yamada Machinery Office
屋顶:Yoshifumi Miyagawa of Miyagawa Roof Company
灯光设计:Izumi Okayasu of Izumi Okayasu Lighting Design
施工方:Daiwa Construction
景观:Seijun Nishihata (Sora Botanical Garden)
平面设计(商标、标示、工具等):Yuma Harada and Keisuke Yamazoe of UMA/design farm
项目管理:Toshiko Ferrier of Office Ferrier
场地面积:4700 平方米
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之前专门跑去看过,,体验了一次,可能自己佛教悟性浅薄。只感觉出了地狱,彼岸。。很尴尬